من فيرتينسكي إلى داليدا: رحلة أغنية روسية عبر الزمن لتغزو قلوب الفرنسيين

عادت أغنية “زمن الأزهار” (Le temps des fleurs) إلى الواجهة في فرنسا بعد ستة عقود من إطلاقها، مستفيدة من انتشارها عبر مقاطع التواصل الاجتماعي وريمكساتها الإلكترونية الحديثة. هذه الأغنية، التي تعود جذورها إلى رومانس روسي، أصبحت اليوم خلفية موسيقية شائعة لمقاطع الفيديو على منصات التواصل، وتشهد إقبالاً على النسخ الإلكترونية المعدلة منها. لكن قصة وصولها إلى هذا الانتشار العالمي، خاصة في فرنسا، أقل شهرة. فالأغنية ولدت كلماتها ولحنها في روسيا، ثم اكتسبت حياة جديدة في الخارج بفضل جهود مبدعين من المهاجرين الروس.

صرحت زويا أرينّيون، رئيسة البعثة الروسية في الجمعية الفرنسية Renaissance Française، لوكالة “تاس” بأن “هذا اللحن لا يزال يلامس قلوب الكثيرين في أوروبا، وخاصة في فرنسا”. وأشارت إلى أن الكثيرين لا يربطون هذه الألحان المألوفة بأصولها الروسية أو السوفيتية، مما يبرز الغرابة في مسار هذا الرومانس. فالأغنية التي كانت رفيقة للمهاجرين الروس ورمزاً لهم، تحولت إلى نجاح عالمي، محافظة على قدرتها على إثارة الحنين حتى مع غياب معرفة تفاصيل أصلها.

داليدا.. أغنية عن الشباب والحنين

لعبت المغنية داليدا، واسمها الحقيقي يولاندا كريستينا جيليوتي، دوراً محورياً في إعادة إحياء الأغنية في فرنسا. ولدت داليدا في مصر لعائلة إيطالية مهاجرة، وانتقلت إلى باريس لتؤسس مسيرتها الفنية. في عام 1968، قدمت نسختها الفرنسية “Le temps des fleurs”، بعد النجاح الكبير الذي حققته النسخة الإنجليزية “Those Were the Days” بصوت ماري هوبكن.

أصبحت أغنية داليدا من أبرز أعمالها، وتجاوزت شهرتها حدود فرنسا لتصل إلى بلجيكا وسويسرا وإيطاليا. صدرت الأغنية في نفس العام على أسطوانة فينيل، وبيعت منها حوالي 192 ألف نسخة، مما منح داليدا أسطوانتها الذهبية الثامنة والعشرين. كما قامت بتسجيل الأغنية لاحقاً باللغة الإيطالية.

بصوت داليدا، اكتسب الرومانس طابعاً يتعلق بالشباب والذكريات والزمن الماضي. حافظ اللحن على شجنه الأصيل، لكنه اكتسب معنى جديداً لدى الجمهور الغربي. ترى أرينّيون أن داليدا “أدت هذه الأغنية ببراعة” و”نقلت روحها وحماستها”، مرجحة أن “جذورها الجنوبية ربما لعبت دوراً في قدرتها على أدائها بهذا الشكل”.

من جانبه، يوضح أرنو فريلّيه، مدير كونسرفتوار باريس الذي يحمل اسم سيرغي رخمانينوف، أن الجمهور الفرنسي يتعرف على اللحن في المقام الأول من خلال أشهر أداء محلي له. وقال لوكالة “تاس”: “أعتقد أن هذا اللحن يرتبط عند الفرنسيين أولاً بأعمال داليدا. الفرنسيون لا يفكرون في أنها أغنية روسية”. وأشار فريلّيه إلى تشابه هذا الموقف مع الرومانس الغجري “غيتاران”، الذي أداه شارل أزنافور، حيث لا يمنع وجود كلمات روسية في المقطع المكرر المستمعين من اعتباره أغنية فرنسية.

فيرتينسكي وحنين روسيا الباريسية

يعود تأليف الرومانس “على الطريق الطويل” (Дорогой длинною) إلى عام 1924، حيث وضع الموسيقار الروسي بوريس فومين لحنه على كلمات الشاعر قسطنطين بودريفسكي. حققت الأغنية شهرة واسعة في روسيا ثم تجاوزت حدودها.

بالنسبة للروس الذين اضطروا لمغادرة وطنهم بعد الثورة والحرب الأهلية، لم تكن هذه الأغاني مجرد تسلية، بل كانت وسيلة للحفاظ على ارتباطهم بثقافتهم ولغتهم وذكريات حياتهم السابقة. كان للمغني والشاعر والملحن الروسي ألكسندر فيرتينسكي، المعروف بشخصيته المسرحية “بييرو”، دور بارز في هذه القصة. غادر فيرتينسكي روسيا عام 1920 واستقر في باريس عبر تركيا، واصفاً تلك الفترة بأنها من أغنى مراحله الإبداعية في الخارج. كان يغني في النوادي الروسية العديدة في باريس آنذاك، ويلتقي بنخبة ثقافية واجتماعية أوروبية.

تصف أرينّيون تلك الحقبة بأنها “حقبة ذهبية، حيث كان كل ما هو روسي يُستقبل بالتصفيق ويُجَلّ كثيراً. سواء كانت “العيون السوداء” أو “على الطريق الطويل”، يتبادر إلى الذهن فوراً العصر الذي كان فيه فيرتينسكي والنوادي الشهيرة”. في باريس، غنت الأغنية أيضاً أناستاسيا بولياكوفا، نجمة المنوعات قبل الثورة. لكن فيرتينسكي قدم تفسيره الخاص، مضفياً عليها صوتاً أكثر شجناً. وحقق تسجيله الذي أنجزه عام 1926 في أحد استوديوهات باريس نجاحاً كبيراً لدى الجمهور الناطق بالروسية في الخارج.

حتى بعد قرن من تأليفها، تواصل الأغنية ربط الثقافات المختلفة. تُغنيها فرق روسية، ويحتفظ بها فنانون في برامجهم، وتذكر بزمن كانت فيه باريس مركزاً رئيسياً لثقافة المهجر الروسي. خلال صيف هذا العام، استضاف البيت الروسي للعلوم والثقافة في باريس أمسية فنية بعنوان “نادي الروح الروسية”، استعرض فيها المشاركون رحلة موسيقية عبر تاريخ باريس الروسية، من المؤسسات المهاجرة الأولى في مطلع القرن العشرين إلى النوادي والمطاعم الأسطورية التي غنى فيها الفنانون الروس.

أفاد البيت الروسي لوكالة “تاس” بأن الأمسية كانت فرصة لتذكر الماضي، وجسراً بين الأجيال، حيث سلطت الضوء على دور الموسيقى الروسية في الحفاظ على الذاكرة الثقافية بعيداً عن الوطن.