«طباخ روحو»: مونودراما تكشف قمع السلطة عبر قصة امرأة من المطبخ إلى المعتقل

في مشهد مسرحي يغلب عليه السواد، تتوسطه أرجوحة وقطعة قماش وقدر كبير، تبدأ الممثلة آلاء عفاش بسرد حكاية سلمى في مونودراما «طباخ روحو». تتنقل سلمى بين ذكريات طفولتها، حواراتها مع والدتها الغائبة، وعالم الخضراوات الذي تحول إلى ألعاب. من المطبخ، تقودها الحكاية إلى المعتقل حيث تواجه التعذيب والفقد، محاولة النجاة من مصير رسمته لها السلطة.

المسرحية لا تحكي قصة طاهية فحسب، بل تستعيد حياة امرأة تتقاطع تفاصيلها مع حكايات نساء كثيرات، وتكشف كيف يمكن لتفاصيل يومية عادية أن تقود إلى مواجهة مع القمع والعنف، وصولًا إلى محاولة الانتقام ممن تسببوا بمأساتها. تعتمد المسرحية على أداء عفاش وحدها لتجسيد شخصية سلمى واستحضار الشخصيات التي مرت في حياتها، عبر حوارات داخلية وتنقلات بين ذكريات الطفولة وتجربة الاعتقال، وصولًا إلى محاولة الانتقام من الضابط المسؤول انتقامًا لوالدها.

افتتح مسرح «القباني» بدمشق نشاطه الفني بعد إعادة تأهيله بالعرض المونودرامي «طباخ روحو» لفرقة «كوميضة»، بدعم من مؤسسة «اتجاهات»، وهو من تأليف فارس الذهبي وإخراج إيناس حقي، وبطولة آلاء عفاش.

من ألعاب الطفولة إلى حكايات المطبخ:

تستعيد سلمى في بداية العرض طفولتها التي قضتها في كنف والدها، وسط غياب أمها المتوفاة. يظهر الفقر كعامل مؤثر في عالمها، حيث وجدت في الخضراوات بديلًا للألعاب، ومنحت كل واحدة منها شخصية واسمًا. تحولت هذه الألعاب إلى شخصيات تخاطبها وتعوضها عن الوحدة والحرمان.

تتسع الحكاية لتكشف علاقتها بالطعام واللحوم، بعدما شاهدت في طفولتها ذبح خروف، مما دفعها إلى الامتناع عن تناول اللحوم والاتجاه إلى تعلم إعداد الأطعمة النباتية والصيامية، حتى أصبحت طاهية ماهرة. لكن المطبخ، الذي كان مساحة للعب، يتحول لاحقًا إلى مساحة تكشف تناقضات المجتمع، ولا سيما حين تتحدث عن مسؤول يطلب منها إعداد الطعام بينما يستهلك كميات كبيرة من اللحوم.

الاعتقال.. حين يتحول المطبخ إلى حكاية سياسية:

تنتقل المسرحية من تفاصيل الحياة اليومية إلى لحظة الاعتقال، عندما تأتي دورية أمنية وتعتقل سلمى، لتجد نفسها في المخفر حيث يُمنع الحديث عن السياسة. داخل المعتقل، تتعرف سلمى إلى ديما، وهي معتقلة سياسية تفتح أمامها نافذة على ما يجري خارج الزنزانة، وتشاهد معتقلين يتعرضون للتعذيب. تبدأ سلمى بفهم طبيعة الاعتقال وأن استهداف والدها كان نتيجة معارضته قرارات المسؤولين وكشفه مظاهر الفساد.

تحاول ديما إقناعها بالهروب، لكن سلمى ترفض المغادرة لأنها تريد إثبات براءتها. تتناول المسرحية تعرض ديما للتحرش ومقاومة سلمى لمحاولة الاعتداء عليها، في موقف يكشف انتقالها من موقع الخوف إلى محاولة حماية امرأة أخرى. تُنقل سلمى إلى زنزانة منفردة، وتبدأ مرحلة جديدة من التمرد.

بعد سنوات من اعتقال والدها، تتلقى صدمة وفاته داخل السجن إثر إضرابه عن الطعام، لتتراكم الخسارات وتصبح جزءًا من دوافعها اللاحقة.

الطبخ طريق للنجاة والانتقام:

بعد الاعتقال، تعود سلمى إلى المطبخ، وتجد في الطبخ مساحة تستعيد من خلالها شيئًا من حياتها. يتواصل معها «أبو الوفا»، مشرف الاستراحات، ويطلب منها الطهو في أحد فروع الأمن. هنا تعود الحكاية إلى نقطة التقاء بين المطبخ والسلطة، لكن هذه المرة تحمل سلمى رغبة في الانتقام لمقتل والدها وما تعرضت له عائلتها.

تحاول تسميم الضابط المسؤول عن اعتقال والدها وتعذيبه، فتضع السم في الطعام الذي تعده له. غير أن المحاولة تنقلب عليها عندما يطلب منها الضابط تذوق السم بنفسها، لتجد سلمى نفسها أمام نهاية مفتوحة على مصيرها، في مشهد يعيد ربط الحكاية كلها بمفهوم الضحية التي تحاول استعادة حقها، لكنها تصطدم مجددًا بسلطة تمتلك القدرة على التحكم بمصيرها.

سينوغرافيا تختزل المكان وتترك الجسد في الواجهة:

تعتمد السينوغرافيا على فضاء مسرحي اختزالي يغلب عليه السواد، من دون تحديد واضح لزمان الأحداث أو مكانها. تتوزع عناصر الديكور بين قدر كبير، وأرجوحة معلقة، وقطعة قماش متدلية. يحتل جسد الممثلة وحركتها مركز الفضاء، إذ تنتقل بين الشخصيات والأزمنة من خلال الأداء وتغيير نبرة الصوت والإيماءات.

تعتمد الإضاءة على بؤر ضوئية تبرز الممثلة وبعض العناصر الديكورية وسط العتمة. يشكل اللون الوردي الفاقع لملابسها، ولا سيما «المريلة» ذات الطابع المنزلي، تباينًا مع السواد المحيط، في مفارقة تجمع بين حيوية الشخصية وقسوة العالم الذي تعيش فيه.

حكاية تتقاطع مع نساء كثيرات:

قالت الممثلة آلاء عفاش إن شخصية سلمى تتقاطع مع حكايات نساء وفتيات كثيرات في المجتمع العربي، ولا سيما المجتمع السوري، معتبرة أنها واحدة من ضحايا الظروف الاجتماعية والسياسية. وأضافت أن تقديم الشخصية جاء بهدف تسليط الضوء على هؤلاء الضحايا، والتذكير بتضحياتهم ومعاناتهم.

أوضحت عفاش أن فكرة وضع سلمى السم وتذوقه بنفسها ليست بعيدة عن واقع تعيشه الشخصيات التي تمثلها، مضيفة أن الإنسان يحلم طوال حياته بلحظة تختفي فيها مظاهر القمع والتعذيب والوحشية، وأن هذا الحلم ينعكس في محاولة سلمى التخلص من الشخص الذي تسبب بمعاناتها.

عودة إلى الجمهور السوري:

قالت المخرجة إيناس حقي إن «طباخ روحو» مسرحية مونودرامية كتبها فارس الذهبي، وأعجبتها حكاية سلمى منذ قراءتها الأولى. وأوضحت حقي أن المسرحية قُدمت سابقًا بتجارب مختلفة، منها نسخة أدتها الفنانة سوسن أرشيد، وأخرى باللغة الفرنسية مع ممثلة فرنسية. التجربة الحالية جمعتها بالفنانة آلاء عفاش بعد سنوات من الغياب والعمل في بلدان مختلفة.

وأضافت أن العمل جاء ضمن منحة قدمتها مؤسسة «اتجاهات» للتعاون بين فنانين مقيمين في دمشق وآخرين عادوا إلى العمل في سوريا، بهدف ردم الفجوة التي خلفتها سنوات الغياب.

تقدم «طباخ روحو» عبر حكاية سلمى تجربة مونودرامية تجمع بين الخاص والعام، إذ تنطلق من طفولة امرأة وذكرياتها مع المطبخ، قبل أن تتسع لتروي حكاية الاعتقال والفقد ومقاومة القمع. ويستمر عرض المسرحية على خشبة «القباني» حتى 15 من تشرين الثاني الحالي.

جاء عرض المسرحية بعدما شهد مسرح «القباني» في دمشق افتتاح أبوابه مجددًا أمام الجمهور، بعد استكمال أعمال الترميم وإعادة التأهيل.